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Dunoyer De Segonzac André Dessin À L’encre Et Lavis Signé Handsigned Ink Drawing

Dunoyer De Segonzac André Dessin À L'encre Et Lavis Signé Handsigned Ink Drawing
Dunoyer De Segonzac André Dessin À L'encre Et Lavis Signé Handsigned Ink Drawing
Dunoyer De Segonzac André Dessin À L'encre Et Lavis Signé Handsigned Ink Drawing
Dunoyer De Segonzac André Dessin À L'encre Et Lavis Signé Handsigned Ink Drawing

Dunoyer De Segonzac André Dessin À L'encre Et Lavis Signé Handsigned Ink Drawing
Dessin original à l’encre et lavis d’encre, signé à l’encre par l’artiste. État: voir photographies ; bon ; légères pliures sur la feuille ; petites imperfections en bordure. Dimensions papier: 32×24,6 cm. Remise en mains propres gratuite possible à Paris sur rendez-vous. L’uvre est vendue accompagnée d’une facture avec un descriptif détaillé. Original drawing in ink and ink wash, hand-signed in ink by the artist. Conditions: see photographs ; good ; slight folds on the paper ; small defects at paper borders. Paper sizes: 32×24,6 cm. L’item « DUNOYER DE SEGONZAC ANDRÉ DESSIN À L’ENCRE ET LAVIS SIGNÉ HANDSIGNED INK DRAWING » est en vente depuis le mercredi 10 avril 2019. Il est dans la catégorie « Art, antiquités\Art du XXe, contemporain\Dessins, lavis ». Le vendeur est « art-capital-paris » et est localisé à/en Paris. Cet article peut être livré partout dans le monde.
  • Style: ART MODERNE FRANÇAIS
  • Authenticité: Original
  • Matériau: ENCRE ET LAVIS D’ENCRE SUR PAPIER
  • Type: DESSIN ORIGINAL À L’ENCRE ET LAVIS D’ENCRE, SIGNÉ
  • Caractéristiques: Signé
  • Genre: ART MODERNE FRANÇAIS
  • Thème: BOUQUET DE FLEURS

Dunoyer De Segonzac André Dessin À L'encre Et Lavis Signé Handsigned Ink Drawing
Beau-Dessin-Ancien-debut-XIXe-Italie-Paysage-Anime-Old-Drawing-Watercolour-01-sne

Beau Dessin Ancien début XIXe Italie Paysage Animé Old Drawing Watercolour

Beau Dessin Ancien début XIXe Italie Paysage Animé Old Drawing Watercolour
Beau Dessin Ancien début XIXe Italie Paysage Animé Old Drawing Watercolour
Beau Dessin Ancien début XIXe Italie Paysage Animé Old Drawing Watercolour

Beau Dessin Ancien début XIXe Italie Paysage Animé Old Drawing Watercolour
Beau dessin de l’école italienne du début du XIXe siècle. Encre et aquarelle sur papier vergé avec un filigrane. Nice early XIXth century italian school old drawing. Ink and watercolour on laid paper with watermark. Dimensions : 10,5 x 12 cm. Etat : Bon état / Good condition. All packages are secured, tracked and insured. Envoi dans le monde entier. Pour un envoi vers la France, vous pouvez demander un envoi économique mais alors nous ne pourrons être tenu responsable en cas d’incidents survenus durant l’acheminement. La remise en main propre et le paiement en espèce sont possibles uniquement les samedis et dimanches au Marché aux Puces de la Porte de Vanves (75014) de 9h à 14h sur notre stand situé au niveau du 22 avenue Georges Lafenestre. Merci d’annoncer votre venue par message ou téléphone : 0614336044. N’oubliez pas de nous ajouter à vos vendeurs favoris! Merci de regarder bozart_shop! L’item « Beau Dessin Ancien début XIXe Italie Paysage Animé Old Drawing Watercolour » est en vente depuis le mardi 7 mai 2019. Il est dans la catégorie « Art, antiquités\Art du XIXe et avant\Dessins, lavis ». Le vendeur est « bozart_shop » et est localisé à/en STAINS, Île-de-France. Cet article peut être livré partout dans le monde.
  • Authenticité: Original
  • Matériau: Encre
  • Période: XIXème et avant
  • Type: Dessin
  • Thème: Architecture

Beau Dessin Ancien début XIXe Italie Paysage Animé Old Drawing Watercolour
Priking-Franz-Dessin-Aquarelle-Encre-65-Signe-Handsigned-Watercolor-Ink-Drawing-01-jhi

Priking Franz Dessin Aquarelle Encre 65 Signé Handsigned Watercolor Ink Drawing

Priking Franz Dessin Aquarelle Encre 65 Signé Handsigned Watercolor Ink Drawing
Priking Franz Dessin Aquarelle Encre 65 Signé Handsigned Watercolor Ink Drawing
Priking Franz Dessin Aquarelle Encre 65 Signé Handsigned Watercolor Ink Drawing
Priking Franz Dessin Aquarelle Encre 65 Signé Handsigned Watercolor Ink Drawing
Priking Franz Dessin Aquarelle Encre 65 Signé Handsigned Watercolor Ink Drawing

Priking Franz Dessin Aquarelle Encre 65 Signé Handsigned Watercolor Ink Drawing
Le Ventoux, mai 1965. Oeuvre présentée en octobre 1979 à l’exposition Premier Hommage à Priking quelques semaines après la mort de l’artiste. Aquarelle et encre noire sur papier, produite en 1965, signée par l’artiste. État: voir photographies ; excellent ; au dos, tampon « Martin-Caille Paris ». Dimensions papier: 32,6×50,2 cm. Remise en mains propres gratuite possible à Paris sur rendez-vous. L’uvre est vendue accompagnée d’une facture avec un descriptif détaillé. Watercolor and black ink on paper produced in 1965, hand-signed by the artist. Conditions: see photographs ; excellent ; on the back mark « Martin-Caille Paris » stamp. Paper sizes: 32,6×50,2 cm. (né Pricking) est un artiste peintre et. Musées et collections publiques. La sensibilité picturale de Franz Priking est éveillée dès son enfance par l’éducation d’un père ingénieur en métallurgie (mort en 1947) passionné de. Et d’art baroque. Franz Priking aborde la peinture au terme d’études de philosophie, s’orientant tout d’abord vers une. « révélatrice d’une sensibilité en quête d’elle même ». Les séjours qu’il fait ensuite au. (1948) et à l’Académie des arts de Berlin. Où il est élève de. Entre 1948 et 1950. Fait l’éloge de ses dessins. Lui révèlent, avec l’expressionnisme allemand. Une forme d’art plus conforme à son tempérament. C’est durant cette période qu’à Berlin, par l’intermédiaire du peintre Hans Tombrock, Priking se rapproche de. Vivant dix mois dans la proximité du dramaturge. En 1950, Franz Priking quitte l’Allemagne pour Paris, où il reste peu de temps, gagnant la. Et s’arrêtant à. Lors de sa première exposition française au Musée Réattu d’Arles, en 1952, il rencontre. Et va travailler pendant sept mois sous les conseils du maître à. « J’étais profondément passionné par Picasso, par son principe de structure et d’organisation du tableau, évoque Franz Priking. Le thème m’importait beaucoup moins que le concept rythmique nouveau qu’il m’apprenait. Et surtout, j’abandonnais à ce moment la couleur vive que j’avais retenue de la période expressionniste, l’opposition des couleurs actives employées presque pures, et j’ai commencé à travailler la couleur de façon qu’elle devienne rationnelle… Les teintes sont devenues beaucoup plus terrestres, plus proches de la terre. Priking, après ces sept mois, revient dans la région d’Avignon, à. C’est l’époque où il épouse Gil, où il vit de travaux alimentaires le jour, peignant la nuit. Initiée par Picasso, apparaissent dans ses tableaux les larges cernes noires dont il va durablement entourer les objets et qui demeurent aujourd’hui la caractéristique la plus connue de son uvre, interprétées aussi comme la recherche de ce. Dans la libre réminiscence des théories de Bertold Brecht. Et dont il s’expliquera dans un écrit. Manifeste du nouveau réalisme. Le marchand de tableaux Emmanuel David raconte. Comment alors, intéressé par Franz Priking, il est venu spécialement de Paris pour frapper à sa porte et entamer une collaboration qui durera jusqu’en 1979. C’est en 1958 que Franz Priking acquiert la maison médiévale d’Oppède. 5, place de la Croix. Dont pendant des années il va entreprendre la restauration. « transformant ce vaste cellier en nef gothique ». Aménageant toutefois son atelier. « dans la montagne, à cheval entre la vigne et la pinède ». « hors du village, dans une ferme isolée, à demi-ruinée, où il trouve le recueillement et le quasi-dénuement dont il a besoin pour créer ». Une autre relation durable se noue alors avec la galerie de Philippe et Madeleine Ducastel, à Avignon. En 1970, après une brève période abstraite, le symbolisme s’introduit dans l’uvre de Franz Priking qui était jusqu’alors de pure représentation (nus, natures mortes, paysages) et qui va se constituer de cavalières ailées à tête d’aigle, de rochers en. De paysages emprisonnés sur des ïlots flottant dans l’espace, les perspectives étant affirmées par des géométries (cercles, lignes droites, rectangles, triangles) s’y superposant, l’artiste reformulant ainsi son. « principe d’une conception structurée que l’on obtient par une construction mathémathique à l’intérieur d’une pensée précise ». Franz Priking meurt le 10 juin 1979, à quelques semaines de son exposition rétrospective faisant la saison estivale du château de Val, à quelques semaines aussi de ses cinquante ans. Le château de Val , conservée au château, est son dernier tableau. Galerie de l’Hôtel de l’Europe, Avignon, juillet-août 1953. Galerie Drouant-David, Paris, novembre 1957. Galerie Drouant, Paris, 1959, 1965. Galerie de la Colombe, Vallauris, 1960. Galerie Martin Caille, Paris et. Galerie Ducastel, Avignon, 1965, 1969, 1970. Galerie La Vitrina Curiazzi, Rome, 1968. Galerie Emmanuel David, Paris, 1969, 1970, 1972, 1974. Galerie Isy Brachot, Bruxelles, 1973. Galerie Hélène Trintignan, Montpellier, octobre-novembre 1977. Palais du Roi de Rome. Hôtel Atrium, Arles, juin-juillet 2003. La collection Julius Fleischmann , Contemporary Arts Center, Cincinnati, janvier 1959. Salon de l’Enclave, Valréas, 1966. Biennale internationale des antiquaires. Quatrième biennale internationale d’art graphique. Centre national d’art et de culture Georges-Pompidou. L’expressionnisme de l’après-guerre en cinquante tableaux – Bernard Buffet. Galerie Drouant, Paris, mars 1092. Rétrospective vingt années d’exposition , Galerie Ducastel, Théâtre Louis-XIV de la place Crillon, novembre 1982. Promenades impressionnistes, trentième anniversaire de la galerie, collection Janet Greenberg , Galerie Martin Caille. Le fonds d’estampes Pierre et Nane Cailler , Musée d’art de. Focus sur la peinture méridionale , Galerie Jean-Claude Réno. Décembre 2013 – janvier 2014. Quarante ans d’exposition , Château de Val, Lanobre, été 2014. Hommage aux peintres français d’après-guerre. Biennale de São Paulo. Salon des peintres témoins de leur temps, Salon d’art contemporain de. « Ce franc-tireur des rythmes et des harmonies fortes évoque le monde qui l’entoure à travers son tempérament, donnant aux apparences un relief saisissant, une densité accrue, une présence envoûtante. Il ne déforme pas le réel, il l’intensifie. Il promène sur la création un regard neuf et pathétique… Ce qui distingue son style, c’est la tension intime, la spontanéité du jaillissement chromatique, la concision nerveuse de l’écriture, la beauté de l’enrythmie, la puissance du dialogue entre le visible et l’impénétrable, l’affirmation sereine de certitudes décisives. « La pâte toujours généreuse est posée avec une grande sureté. Sans refuser les séductions du décor, Priking se soumet très facilement aux lois de la surface plane; sa vision clairement figurative transparaît dans une recherche toujours visible du volume de l’espace, des effets de lumière et des sensations de la matière. Généralement grave et statique, la peinture de Priking peut néanmoins atteindre une violence et un dynamisme qui renouvellent sa vision de la nature. Il suggère alors l’élan vital de l’olivier par l’étirement excessif des branches, la nervosité de la touche, la réalité palpitante de la matière picturale qui fuse et tournoie, fixant en une mystérieuse alchimie la fougue irrésistible de la main. Oui, un des meilleurs peintres de notre époque… « Le ton réservé, l’expressionnisme grave d’un peintre allemand qui, à 24 ans, choisit de vivre à Paris et en Provence. Son graphisme solide, mais solidement marqué, ses natures mortes, ses marines et ses paysages purs de tout intellectualisme retiennent le spectateur par une sorte de puissance contenue. Membre de l’Institut international des Arts et Lettres de Genève, 1961. (médaille d’argent) de l’Académie internationale. Prix de l’Union méditerranéenne d’art moderne, 1972. Musée national d’art moderne. Nature morte fond rouge , 1965. Château de Val, Lanobre. Le château de Val. Musée d’art de. Musée national des beaux-arts de Santiago. Art Museum of South Texas. Musée d’art contemporain de San Diego. Los Angeles County Museum. Museum of Modern Arts, Cincinnati, Ohio. Université de l’Alabama. Hamilton (État de New York). State University of New York at Geneseo. Jamestown (Dakota du Nord). Franklin and Marshall College. New Brunswick (New Jersey). Philip Grantham Yorke, comte de Hardwicke, Londres. N°696, 14 novembre 1957, page 11. Franz Priking , Les chefs de file de la nouvelle école figurative, édition Galerie de la Colombe, Vallauris, 1960. Priking à Oppède , Revue. N° 102, Jules Tallandier, Paris, mai 1963. Le métier de marchand de tableaux , entretiens avec. Les guidargus de la peinture , Les. Éditions de l’Amateur. Édition annuelle depuis 1981. L’histoire du Salon d’automne de 1903 à nos jours , Arts et Images du Monde, 1992. Dictionnaire des peintres, sculpteurs, dessinateurs et graveurs , Gründ, 1999. Dictionnaire des arts plastiques modernes et contemporains , Gründ, 2001. Quarante ans d’exposition au Château de Val , Artogue, 2014. Mairie d’Oppède, registres municipaux. De l’abstraction à l’expressionniste, Priking à Oppède-le-Vieux , revue A. Franz Priking , Dictionnaire des arts plastiques modernes et contemporains. Emmanuel David (Galerie Drouant-David, puis Galerie Emmanuel David). Le métier de marchand de tableaux , Éditions France-Empire, 1978. Franz Priking , voir pages 145 à 148. Priking à Oppède , revue. Jardin des arts , Jules Tallandier, Paris, mai 1963. Franz Priking , Hôtel Atrium, Arles, 2003, présentée par sa fille Catherine Caly-Priking. La collection Julius Fleischmann , présentation de l’exposition, 1959. L’histoire du Salon d’automne de 1903 à nos jours , Éditions Arts et Images du Monde, 1992. La collection privée Janet Greenberg. Musée d’art de Pully. De Cuno Amiet à Zao Wou-Ki, le fonds d’estampes Cailler , présentation de l’exposition, 2013. Focus sur la peinture méridionale à la Galerie Réno , décembre 2013. Les aquarelles de Franz Priking , revue A. Décor, 1962, à propos des expositions Franz Priking aux Galeries Martin Caille de Paris et Aix-en-Provence. Le guidargus de la peinture , Les éditions de l’amateur, 1981. Le Lowe Art Museum , Floride. L’ambassadeur John L. Loeb, collectionneur d’art, biographie. Notices dans des bases relatives aux beaux-arts. Biographie de Franz Priking. Sur le site Galerie Estades. L’item « PRIKING FRANZ DESSIN AQUARELLE ENCRE 65 SIGNÉ HANDSIGNED WATERCOLOR INK DRAWING » est en vente depuis le mercredi 10 avril 2019. Il est dans la catégorie « Art, antiquités\Art du XXe, contemporain\Dessins, lavis ». Le vendeur est « art-capital-paris » et est localisé à/en Paris. Cet article peut être livré partout dans le monde.
  • Période: XXème et contemporain
  • Style: FAUVISME FRANCO-ALLEMAND
  • Authenticité: Original
  • Matériau: ENCRE ET AQUARELLE SUR PAPIER
  • Type: ENCRE NOIRE ET AQUARELLE SUR PAPIER, SIGNÉE
  • Caractéristiques: Signé
  • Genre: FAUVISME FRANCO-ALLEMAND
  • Thème: LE MONT VENTOUX

Priking Franz Dessin Aquarelle Encre 65 Signé Handsigned Watercolor Ink Drawing
JACQUES-FATH-Couturier-France-Fashion-Mode-Robe-Haute-couture-DESSIN-1949-01-af

JACQUES FATH Couturier France Fashion Mode Robe Haute couture DESSIN 1949

JACQUES FATH Couturier France Fashion Mode Robe Haute couture DESSIN 1949

JACQUES FATH Couturier France Fashion Mode Robe Haute couture DESSIN 1949
Dessin original sur papier de la Maison Jacques Fath (crayon, encre et aquarelle). Modèle pour une robe de la collection Printemps 1949 (d’aprés les inscriptions au dos). Tampon de la Maison et date au crayon au dos. Original Jacques Fath Fashion House Drawing on paper (light pencil, ink and watercolour). Gown model for 1949 Spring Collection (according to the inscriptions at the back). Fashion House stamp at the back. Format (de la feuille/paper): 24 x 32 cm. Etat : marques de manipulation sur les bords de la feuille (en particulier le bord à droite avec des petites déchirures) sans incidence sur le dessin. Nous vendons des objets de collection et ne sommes pas des documentalistes. Nous ne donnerons suite à aucune demande de copie, scan ou autre reproduction partielle ou complète du document, et cela par respect envers l’acheteur. Merci pour votre compréhension. Les documents vendus ne comprennent pas le logo ZK. The Items you receive will not have the ZK. N’OUBLIEZ PAS DE VISITER. Merci de bien lire le descriptif & les conditions de vente avant d’enchérir. Envoi en recommandé & protégé (enveloppe cartonnée & autres protections). (hard package including cardboards & other protections). 8 Euros (Lettre recommandée). Règlement sous 7 jours. AFIN D’EVITER LE CUMUL DES FRAIS D’ENVOI POUR LES ACHATS. REGROUPES, MERCI DE REGLER QU’A LA RECEPTION DE NOTRE. Aucune remise en mains propres. L’outil de mise en vente gratuit. Mettez vos objets en vente rapidement et en toute simplicité, et gérez vos annonces en cours. L’item « JACQUES FATH Couturier France Fashion Mode Robe Haute couture DESSIN 1949″ est en vente depuis le mercredi 17 avril 2019. Il est dans la catégorie « Art, antiquités\Art du XXe, contemporain\Dessins, lavis ». Le vendeur est « zk.images » et est localisé à/en Paris. Cet article peut être expédié aux pays suivants: Amérique, Europe, Asie, Australie.
  • Type: Dessin
  • Matériau: Encre, gouache
  • Période: XXème et contemporain
  • Thème: Mode
  • Authenticité: Original

JACQUES FATH Couturier France Fashion Mode Robe Haute couture DESSIN 1949
Avati-Mario-Dessin-1984-Encre-Et-Pastel-Signe-Main-Handsigned-Ink-Pastel-Drawing-01-zuq

Avati Mario Dessin 1984 Encre Et Pastel Signé Main Handsigned Ink Pastel Drawing

Avati Mario Dessin 1984 Encre Et Pastel Signé Main Handsigned Ink Pastel Drawing

Avati Mario Dessin 1984 Encre Et Pastel Signé Main Handsigned Ink Pastel Drawing
Nature morte à la mandoline, 1984 Très rare dessin original à l’encre noire et pastel sur papier contre-collé sur carton blanc, signé à l’encre et daté à l’encre par l’artiste ; la signature et la date sont situées sur le support (carton blanc). État: voir photographies ; bon ; petit trou d’épingle aux 4 coins en bordure des marges. Dimensions carton: 10,8×11,8 cm ; dimensions papier (dessin): 7,2×9,5 cm. Support: papier contre-collé sur carton blanc. Remise en mains propres gratuite possible à Paris sur rendez-vous. L’uvre est vendue accompagnée d’une facture avec un descriptif détaillé. Very rare original black ink and pastel drawing on paper fixed on white cardboard, hand-signed and hand-dated in ink by the artist ; the signature and date are located on the white carboard. Conditions: see photographs ; good ; small pinhole in the 4 corners at margins border. Cardboard sizes: 10,8×11,8 cm ; drawing sizes: 7,2×9,5 cm. Support: paper fixed on white cardboard. Dans la principauté de. Après des études à l’école nationale des arts décoratifs de Nice. Et comme élève d’Édouard Goerg. À l’école nationale supérieure des beaux-arts. Mario Avati pratique, à partir de 1947, toutes les. Dix ans plus tard, il soriente, presque exclusivement, vers la. D’abord en noir, puis, à partir de 1969, en couleur. Ce faisant, il a contribué à relancer cette technique graphique comme support dexpression populaire. Plusieurs de ses gravures ont été reprises pour l’édition de. Ainsi, en 1980, l’administration postale reproduit, à l’occasion de la. Mario Avati était membre de la. Société des peintres-graveurs français. Comité national de la gravure française. D’inspiration très classique, luvre dAvati, tourne quasi exclusivement autour de la. Fruits, fleurs, objets mis en scène ou des animaux les papillons. , avec un traitement dune grande rigueur géométrique, mais qui ne manque pas, à loccasion, dhumour, à commencer dans le titre. Très admiratif et inspiré par luvre de. Mario Avati disposait et organisait ses gravures d’une façon rappelant la composition des tableaux de Morandi. En plus de la réalisation de centaines d’estampes, Mario Avati a illustré des ouvrages, en particulier de. Chiméra, deux contes photographiques. Frontispice d’Édouard Goerg. Les Impénitents, Paris, 1955. Villiers de l’Isle-Adam. Contes cruels , Cercle Grolier, 1956. Aphorismes, menus et variétés , les Francs-bibliophiles. La Perle : un conte de Noël , Bagnolet, 1982. Les Bibliophiles de France. L’uvre gravé de Mario Avati ». 1957 : prix de la critique, Paris. 1969 : médaille d’or à la première exposition internationale d’art graphique de. 1981 : grand prix des arts de la Ville de Paris. 1997 : prix de gravure. De l’Académie des beaux-arts. Prix de gravure Mario-Avati. Est un prix de gravure décerné chaque année par l’Académie des beaux-arts. L’item « AVATI MARIO DESSIN 1984 ENCRE ET PASTEL SIGNÉ MAIN HANDSIGNED INK PASTEL DRAWING » est en vente depuis le mardi 2 avril 2019. Il est dans la catégorie « Art, antiquités\Art du XXe, contemporain\Dessins, lavis ». Le vendeur est « art-capital-paris » et est localisé à/en Paris. Cet article peut être livré partout dans le monde.
  • Style: NATURE MORTE
  • Authenticité: Original
  • Matériau: ENCRE NOIRE ET PASTEL SUR PAPIER
  • Type: DESSIN ORIGINAL SUR PAPIER, SIGNÉ À LA MAIN
  • Caractéristiques: Signé
  • Genre: MANIÈRE NOIRE EN DESSIN
  • Thème: MANDOLINE

Avati Mario Dessin 1984 Encre Et Pastel Signé Main Handsigned Ink Pastel Drawing
Dessin-plume-encre-Edouard-Bertin-paysage-carriere-foret-XIXeme-01-pxfb

Dessin plume encre Édouard Bertin paysage carrière forêt XIXéme

Dessin plume encre Édouard Bertin paysage carrière forêt XIXéme
Dessin plume encre Édouard Bertin paysage carrière forêt XIXéme
Dessin plume encre Édouard Bertin paysage carrière forêt XIXéme
Dessin plume encre Édouard Bertin paysage carrière forêt XIXéme

Dessin plume encre Édouard Bertin paysage carrière forêt XIXéme
Format 30 x 46,5 cm. Bon état, voir photos. Né le 7 octobre 1797. Où il est mort le 13 septembre 1871. Édouard Bertin est le fils de Louis-François Bertin. Directeur du Journal des débats. Enfant, son portrait sera réalisé par J. Entré à l’École des beaux-arts de Paris. Il fréquente successivement les ateliers d’Anne-Louis Girodet. Et Louis Étienne Watelet. Après un séjour de quatre ans en Italie, où il peint et dessine d’après nature, il revient à Paris en 1827 dans l’atelier d’Ingres. Il poursuit sa vocation de paysagiste, en France et dans toute l’Europe, en Turquie et en Égypte. Nommé inspecteur des beaux-arts en 1833, il remplit plusieurs missions en Italie. Il expose régulièrement au Salon. Il n’en continue pas moins à peindre et à dessiner jusqu’en 1871, et laisse une uvre qui comprend plus de 3 500 peintures et dessins. Pour toutes informations, il est préférable de me contacter par Téléphone au 0668391937. Remise en main propre possible à la galerie : 1 rue de la Grange-Batelière 75009 PARIS. IMPORTANT : En cas de remise en main propre, merci de me prévenir la veille car les dessins ne sont pas stockés à la galerie! L’item « Dessin plume encre Édouard Bertin paysage carrière forêt XIXéme » est en vente depuis le jeudi 21 février 2019. Il est dans la catégorie « Art, antiquités\Art du XIXe et avant\Dessins, lavis ». Le vendeur est « lesateliersdebleu » et est localisé à/en Paris. Cet article peut être livré partout dans le monde.
  • Type: Dessin
  • Période: XIXème et avant
  • Thème: Carte géographique carrière paysage
  • Authenticité: Original
  • Matériau: Plume Encre

Dessin plume encre Édouard Bertin paysage carrière forêt XIXéme
Dessin-gouache-GUS-BOFA-projet-Affiche-Mistinguett-a-LA-SCALA-mome-Flora-1909-01-nui

Dessin gouache GUS BOFA projet Affiche Mistinguett à LA SCALA môme Flora 1909

Dessin gouache GUS BOFA projet Affiche Mistinguett à LA SCALA môme Flora 1909
Dessin gouache GUS BOFA projet Affiche Mistinguett à LA SCALA môme Flora 1909
Dessin gouache GUS BOFA projet Affiche Mistinguett à LA SCALA môme Flora 1909
Dessin gouache GUS BOFA projet Affiche Mistinguett à LA SCALA môme Flora 1909
Dessin gouache GUS BOFA projet Affiche Mistinguett à LA SCALA môme Flora 1909

Dessin gouache GUS BOFA projet Affiche Mistinguett à LA SCALA môme Flora 1909
Mistinguett chante et danse la « Trouscotte ». Projet d’affiche pour la Scala. Signé sur carton, avec au dos contrecollage d’un journal de 1909. Format 31,5 x 47,5 cm. Bon état, voir photos. G ustave Henri Émile Blanchot, dit « Gus Bofa », nom d’artiste qu’il s’invente à l’âge de 8 ans. D essinateur de génie, Gus Bofa est lun des plus grands illustrateurs, caricaturistes et publicistes f rançais de la premiere moitié du XXe siècle. I l se forge un nom dans la presse satirique en ne s’emcombrant pas des conventions sociales et artistiques. Il explorera ainsi les diverses facettes de la Belle Époque jusqu’aux années cinquantes. A travers ses dessins de presse, affiches, eaux-fortes, phototypies. Couvertures de journaux, revue de music-hall, albums personnels, livres, contes illustrés. Chroniques théâtrales et littéraires. S on travail, son uvre a inspiré de nombreux auteurs de bande dessinée du XXéme. Jacques Tardi, Nicolas de Crécy, Blutch, le duo Dupuy & Berberian, David Prudhomme.. Pour toutes informations, il est préférable de me contacter par Téléphone au 0668391937. Remise en main propre possible à la galerie : 1 rue de la Grange-Batelière 75009 PARIS. IMPORTANT : En cas de remise en main propre, merci de me prévenir la veille car les dessins ne sont pas stockés à la galerie! L’item « Dessin gouache GUS BOFA projet Affiche Mistinguett à LA SCALA môme Flora 1909″ est en vente depuis le mardi 21 mai 2019. Il est dans la catégorie « Art, antiquités\Art du XXe, contemporain\Dessins, lavis ». Le vendeur est « lesateliersdebleu » et est localisé à/en Paris. Cet article peut être livré partout dans le monde.
  • Style: 1900
  • Authenticité: Original
  • Matériau: Dessin à l’encre, gouache et rehauts d’aquarelle
  • Type: Dessin à l’encre, gouache et rehauts d’aquarelle
  • Caractéristiques: Signé
  • Thème: Personnage cabaret

Dessin gouache GUS BOFA projet Affiche Mistinguett à LA SCALA môme Flora 1909
Sublime-dessin-orientaliste-rehausse-encre-XIXeme-Le-souk-Fromentin-Gerome-01-bpbg

Sublime dessin orientaliste rehaussé encre XIXème. Le souk. Fromentin Gerome

Sublime dessin orientaliste rehaussé encre XIXème. Le souk. Fromentin Gerome
Sublime dessin orientaliste rehaussé encre XIXème. Le souk. Fromentin Gerome
Sublime dessin orientaliste rehaussé encre XIXème. Le souk. Fromentin Gerome
Sublime dessin orientaliste rehaussé encre XIXème. Le souk. Fromentin Gerome

Sublime dessin orientaliste rehaussé encre XIXème. Le souk. Fromentin Gerome
Sublime dessin orientaliste rehaussé encre XIXème. Chiné dans une des plus belles propriétés historiques de charente-maritime, je vous laisse deviner! Dimensions avec cadre: 15,7 cm x 12,5 cm. Le travail est extraordinnaire de qualité. Dessin préparatoire à un grand tableau à coup sur. À rapprocher d’Ingres, Delacroix, Decamps, Horace Vernet, Théodore Chassériau, Jean-Léon Gérôme, Eugène Fromentin, Félix Ziem, Alexandre Roubtzoff. Toutes vos questions sont les bienvenues. Remise en main propre à Strasbourg possible, paiement en espèces. L’item « Sublime dessin orientaliste rehaussé encre XIXème. Le souk. Fromentin Gerome » est en vente depuis le mardi 21 mai 2019. Il est dans la catégorie « Art, antiquités\Art du XIXe et avant\Estampes, gravures, lithos ». Le vendeur est « ldelaage » et est localisé à/en Strasbourg. Cet article peut être livré partout dans le monde.
  • Caractéristiques: Encadrée
  • Support: Sur papier
  • Authenticité: Original
  • Période: XIXème et avant
  • Genre: Orientalisme
  • Thème: Pays du monde, Voyage

Sublime dessin orientaliste rehaussé encre XIXème. Le souk. Fromentin Gerome